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1、谈古筝表演艺术的古典美【摘要】文章從古筝的起源讲起，对古筝演奏的情感表现、艺术处理和古典美的表现途径进行了分析和阐述，旨在实现古筝艺术与现代艺术的结合，在保留原有美感的基础上实现古筝艺术的创新发展。【关键词】古筝;情感表现;现代艺术;创新【中图分类号】J632.32【文献标识码】A全球化发展步伐的加快，为我国民族音乐的发展带来了一定冲击，很多新的理念、创作手法逐渐被应用到音乐创作中，使得原有的古典韵味不断流失。为了更好地发展民族音乐，实现古典文化的传承，需要不断研究其中蕴含的美元素，并通过与现今艺术的结合，实现两者的共同发展，为我国民族音乐提供更加广阔的发展平台。一、筝的起源和发展古筝在我国有

2、着较为悠久的发展历史。不过，由于地域、年代以及乐器种类等诸多因素的影响，使得对筝的起源说法存在各种不同的版本，如蒙恬造筝说、瑟为筝源说、筝筑同源说、筝源于琴说、筝西来说等，这些不同的说法使得人们无法追溯筝的起源，以至于到现在对于筝的起源也没有统一结论。因此，笔者从筝的美学观角度出发，希望可以寻得一些线索。在历史文献中记载，筝多被称为秦筝，这主要是由于其在春秋战国时期的秦地发展而来，并被广泛流传。在当时年代中，古筝多被用作娱乐，以丰富人们的文化生活为目的。之后，随着时代的发展，到了盛唐时期，古筝逐渐被更多文人雅士所熟知，并成为乐曲演奏中最为重要的乐器。在唐朝时，出现了很多古筝方面的表演人才，为古

3、筝的发展带来了动力。二、古筝表演中情感的体现和艺术处理（一）情感体现古筝演奏者要想将作品的情感表现出来，就需要对作品的内容以及创作背景进行详尽的掌握，这样才能深刻地了解作品的古典美艺术价值。音乐是抒发情感的主要方式，在古筝演奏中，只有抓住情感精髓，才能更好地提升演奏效果，达到心神合一的境界。同时，在古筝演奏中，还应将自己的思想变化和情感感悟融入作品中，实现对作品的二次创作，这样既能够将原有的古典美学元素凸显出来，又能够形成自己较为独特的表演风格，进而实现传统文化的传承。（二）艺术处理每部音乐作品都有其独特的处理方式，对于古筝演奏者也是如此，除了要求其熟练掌握专业的演奏技巧外，还应对作品进行客观

4、分析，进而将其中的古典美学元素充分展现出来。在作品艺术处理上，需做到以下几点要求。1.音乐情绪不同类型的作品其表现风格不尽相同。如抒情类的作品其节奏相对较慢，在演奏中应凸显其温柔优美的特征;而欢快类作品的感染力相对较强，应凸显其轻快、活泼之气;激越类作品较为庄重，需更多的凸显情感主调。2.速度和力度速度和力度的把控是提升演奏效果的重要环节，演奏者要根据曲目内容以及情绪变化调节演奏的速度和力度，凸显作品的节奏性，将人们引入作品的意境中来。3.乐句、乐段关系的处理对于古筝音乐作品来说，句与句、段与段之间应注重其层次感的变化，在弹奏过程中，一定要处理好之间的关系，确保演奏的流畅性。三、古筝表演中古典

5、美艺术表现的途径（一）合理掌握古筝形制和演奏方法古筝的形状多以 S 型为主，共 21 根弦，材料的选择上多以桐木、白松、红木、老红木为主，通过不同木质材料的搭配提升古筝的雅致、端庄、稳重之感。由于古筝的形制，在演奏过程中，演奏者多为坐姿，且保持身心放松、肢体协调，以强化演奏的整体效果。在演奏过程中，演奏者应将身体与筝融为一体，并通过肢体语言的应用增强作品的表现力，提高表演的自然流畅性。在古筝演奏中，需要演奏者双手并用，右手的母指、食指和中指拨弦，控制主节奏和旋律;左右则主要是弦音和升半音的控制，以达到润色的效果。古筝通用的指法有挑、勾、劈、撮、劈、抹，各个筝派有其独有的指法。改革开放后，古筝的

6、演奏手法得到了突破性的发展，双手交替演奏形式、左手创新技法、多声部演奏方法等的出现，为古筝演奏带来了创新元素，这不仅提升了演奏技巧，也凸显了表演者的身姿形态，强化了整体审美效果。总的来说，在古筝演奏中，要想提高其艺术表现效果，不仅要掌握古筝形制和演奏方法，还需注重情感和传统艺术元素的融入，进而营造不同的审美享受，实现传统文化的传承和发展。（二）掌握和了解不同筝派的特点和演奏形式我国筝派主要可划分为南北两派，包含了 6 个派系，分别为蒙古筝、山东筝、潮州筝、河南筝、浙江筝和客家筝，且每个派系均有其独特的演奏方式和风格。通过对不同派系的研究可以看出，古筝的演奏方式和风格与区域的戏曲文化、民族文化之

7、间有着紧密的联系，也正是这一原因形成了古筝近千年的发展历史，且在现今仍是人们较为喜爱的乐器之一。另外，由于不同派系的发展历史有所差别，再加上地域等文化的影响，使得其在演奏形式上也存在着差异性。如客家筝的音乐风格含蓄内敛，具有十分鲜明的地域特色;浙江筝因受江南丝竹的影响，乐曲多以琵琶曲为主;河南筝由秦筝和当地民间音乐融合而来，其演奏形式具有“曲高和寡，妙技难工”的特点。不同的筝派在表演形式上均有其独特性，对于演奏者来说，需要对不同筝派的演奏风格进行详细的了解和掌握，这样，在日后的演奏中才能将其内含的古典艺术之美凸显出来。（三）结合现代发展趋势实现古筝古典美的传承和发展在古筝初级学习中，没有对派系

8、进行区分，只是进行技术和相关知识的学习，在教材中，各派系的音乐均有涉及。对于专业人员来说，除了要对传统的表演风格和特征进行有效传承，还应结合现代的发展趋势，实现表现形式的进一步创新和优化，提升古筝的整体艺术表现效果。20 世纪 80 年代涌现出了一大批现代筝乐作品，例如天涯歌女分飞燕香港之夜绿岛小夜曲一剪梅等，这些筝曲大多被应用于一些影视作品中，不仅加深了作品的影响力，而且让更多现代人了解古筝音乐的魅力。同现代乐器相比，古筝能够营造一种优美、清雅、婉转、大气的环境氛围，从而构建出理想的听觉世界，升华人们的精神世界。基于此，在现今古筝演奏中，需要对其模式予以不断创新，一方面可以保留传统文化意境，

9、另一方面可更好地适应现今发展需求，推动古筝文化的进一步前行。此外，市场化作为现今艺术发展的主要风向标，在现代古筝表演时，应在注重古典文化的基础上，迎合市场发展需求，对其予以重新的编制和谱写，将古典与现今文化有效融合起来，以此满足现今人们的审美需求。再者，表演者还需与时俱进，准确把握当代人的心理，将其融入作品演奏中，从而有效引发当代人的情感共鸣，加强艺术表现力，将古筝表演的古典美淋漓尽致地呈现在观众面前。四、结语古筝表演作为古典文化的重要体现形式之一，在表演过程中，不仅要求演奏者明确了解作品的内涵和表现技巧，还需要结合现今发展趋势，不断进行表现形式的创新和优化，并运用新的表现方式将古筝的古典之美体现出来，促进古筝艺术文化的传承和发展。参考文献1付文娟，刘克利浅谈古筝的起源发展历程J.青年文学家，2011（5）.2夏云.全球化格局下的民乐发展之路也谈新民乐“女子十二乐坊”的创新J.艺术百家，2008（S1）.3慕羽.“原生态”改造了原生态看云南映象J.北京舞蹈学院学报，2004（2）.4张露.古筝曲晓雾之教学研究分析J.祖国，2017（8）.作者简介：张珂（1997），女，汉族，河南新乡，河南大学音乐学院，16 级在读本科生，音乐学专业。